Cor e composição explicadas por um fotógrafo profissional de paisagens

O premiado fotógrafo de paisagem e natureza Greg Boratyn é conhecido por combinar fotografia brilhante com uma tendência para educar fotógrafos por meio de apresentações e workshops internacionais.

O portfólio de Boratyn contém fotos de paisagens coloridas que transportam os espectadores a um tempo e lugar. Seu trabalho enfatiza significativamente a captura da essência do espírito de uma cena, mantendo um forte senso de realismo.

PetaPixel conversou com Boratyn sobre sua carreira, portfólio, paixão por ajudar outros fotógrafos a melhorar seu trabalho e visão artística.

"Para muitos fotógrafos, inclusive eu, a transição para a fotografia digital trouxe mudanças e oportunidades significativas", diz Boratyn à PetaPixel.

Os avanços na fotografia digital permitiram que Boratyn crescesse e se desenvolvesse como fotógrafo de várias maneiras. A fotografia digital forneceu feedback instantâneo, permitindo que ele visse uma cena em tempo real e verificasse suas imagens. Com o feedback instantâneo fornecido pelas câmeras digitais, Boratyn achou muito mais fácil desenvolver sua técnica.

Houve outros benefícios para Boratyn quando as câmeras digitais assumiram o controle, incluindo reduções significativas no custo, pós-processamento e edição significativamente mais fáceis, um fluxo de trabalho simplificado e acessibilidade aprimorada. Ser capaz de capturar, visualizar, editar e compartilhar imagens rapidamente provou ser vital para Boratyn enquanto ele construía sua carreira.

Um dos benefícios do digital que Boratyn expressou é que lhe permitiu editar e manipular digitalmente suas imagens com facilidade. No entanto, com grandes poderes vêm grandes responsabilidades.

“No que diz respeito à minha abordagem artística e relação com o pós-processamento, procuro manter um equilíbrio que preserve a autenticidade e a essência da cena enquanto utilizo ferramentas digitais para aprimorar o resultado final”, explica Boratyn.

"Para mim, o objetivo final do pós-processamento é trazer à tona a beleza inerente e o impacto emocional do momento capturado, em vez de criar uma imagem artificial ou fortemente manipulada. Vejo o pós-processamento como um meio de refinar e ajustar o fotografar, para não alterar ou distorcer drasticamente a realidade que vivi no momento da captura", continua.

Para isso, ele toma cuidado para evitar edições excessivas ou pesadas que reduzem a autenticidade de uma cena. Ele quer usar a tecnologia digital para fortalecer a conexão entre o espectador e a fotografia, mas técnicas de edição excessivas ou não naturais podem servir para romper esse vínculo. Para Boratyn, uma fotografia de sucesso envolve o espectador e o mantém focado.

"Claro, cada artista tem sua abordagem única para pós-processamento, e não há maneira certa ou errada de fazer isso. É uma escolha pessoal baseada na visão e intenção artística de cada um", acrescenta.

"No meu caso, valorizo ​​o equilíbrio entre o poder das ferramentas digitais e a preservação de uma estética natural. É essa abordagem que ressoa em mim e, aparentemente, em espectadores como você, que apreciam essa sensação de autenticidade e atemporalidade", Boratyn explica.

Seu objetivo é evocar emoções, e as câmeras digitais e o software de pós-processamento que as acompanha são ferramentas em seu kit. Não importa o quão bem-sucedidos fotógrafos profissionais como Boratyn alcancem seus resultados, e há uma gama diversificada de abordagens para esse objetivo, todos eles têm algo em comum - intenção e consistência.

Ao visualizar o portfólio de Boratyn, algumas coisas ficam imediatamente aparentes. Ele se baseia fortemente em técnicas fotográficas tecnicamente sólidas, adora cores, visa aprimorar a realidade de maneiras sutis e usa muitas lentes diferentes.

Muita fotografia de paisagem é capturada usando lentes grande angulares. Eles são uma primeira escolha popular para fotógrafos de paisagem iniciantes. No entanto, fotógrafos como Boratyn mostram que há um lugar na bolsa de todo fotógrafo de paisagem para lentes longas.

"A escolha da lente e distância focal desempenha um papel crucial na criação de composições atraentes e narrativa visual", diz ele.